Menu
– Stefano Lamon
Alessandra Gelfini è nata a Como e ha studiato pianoforte ai conservatori G. Verdi (Como) e A. Boito (Parma), dove si è diplomata con il massimo dei voti sotto la guida di Cristina Carini. Si è poi diplomata in composizione tradizionale al Conservatorio G. Verdi di Como, sotto la guida di Carlo Ballarini, sempre con il massimo dei voti. Si è perfezionata con Alexander Lonquich (Firenze), Rosalyn Tureck (Oxford), Paolo Bordoni , Massimo Somenzi, Pier Narciso Masi, Maureen Jones, Enrico Bronzi ed il Trio di Trieste.
Ha suonato per importanti sale e stagioni italiane, tra cui le Serate Musicali e la Società dei Concerti di Milano, il Ravenna Festival, il Teatro Sociale di Como, il Ridotto del Teatro Regio di Parma, il Teatro Pavarotti di Modena per Gioventù Musicale, il Teatro Ristori a Verona e si è esibita in Svizzera (Teatro Sociale di Bellinzona, Auditorium Stelio Molo di RSI ReteDue, Longlake Festival Lugano), Croazia, Germania e Argentina.
Ha collaborato come pianista in orchestra con l’Orchestra Cantelli, con I Pomeriggi Musicali, con l’Orchestra Teatro del Silenzio e con l’Orchestra italiana del Cinema, come solista e co-solista con OFI Orchestra Filarmonica Italiana, Orchestra da Camera di Mantova, Orchestra Camerata dei Castelli.
Appassionata camerista, ha partecipato a moltissimi gruppi, dal duo all’orchestra da camera, spaziando tra repertori stilistici diversi. In questo momento è la pianista di Kairos Tango (quartetto con il quale affronta il repertorio del tango argentino dal classico al contemporaneo, genere nel quale si è specializzata nel corso degli anni), del Cécile Ensemble (quartetto al femminile interamente dedicato alla musica da film, formazione della quale cura anche gli arrangiamenti), dell’MG Duo, con la violinista Silvia Maffeis (con un repertorio che passa dalla musica classica alla musica da film, includendo anche il tango argentino e il pop), suona in duo con il basso Nicholas Tagliatini, affrontando il repertorio liederistico e popolare e ancora in duo con il pianista Roberto Olzer, con il quale ha sviluppato un repertorio che spazia dalla musica barocca a quella prog degli anni ‘80.
E’ la pianista del progetto “Romance del Diablo” del sassofonista Marco Albonetti con OFI (Orchestra Filarmonica Italiana), dedicato alla musica di Astor Piazzolla, con cui ha partecipato ad una lunga serie di concerti in importanti sale italiane.
Ha inciso per Fabbri Editore (Concertino di Donatoni con Musicamorfosi), Tetraktys Music (Alea con Max Pizio e Viaggio a quattro mani con Elena Strati), ReteDue (Cafè Tango con Max Pizio), Chandos Records (Romance del Diablo con Marco Albonetti e OFI, Orchestra Filarmonica Italiana) Preludio Records (La Espera, con Kairos Tango)
Da sempre molto attiva come compositrice e arrangiatrice ha pubblicato alcuni suoi arrangiamenti con la casa editrice Preludio, tra i quali la sua rielaborazione per pianoforte a quattro mani di “Un Americano a Parigi” di George Gershwin, le Danze Rumene, sempre per la stessa formazione e il suo arrangiamento di “Married Life”, di Michael Giacchino, per quartetto con pianoforte.
Alessandra Gelfini was born in Como; she studied piano at Conservatoires “G. Verdi” (Como) and “A. Boito” (Parma), where she graduated with honors in the class of Cristina Carini. She then graduated in traditional composition with honours at Conservatoire “G. Verdi” (Como) in the class of Carlo Ballarini. She specialized with Alexander Lonquich (Florence), Rosalyn Tureck (Oxford), Paolo Bordoni (getting an “Alto Perfezionamento” degree with best marks at Accademia Musicale Pescarese) and, for chamber music, Massimo Somenzi, Pier Narciso Masi, il Trio di Trieste, Maureen Jones and Enrico Bronzi.
She has performed for several musical institutions in Italy : Serate Musicali e la Società dei Concerti in Milan, Ravenna Festival, Teatro Sociale of Como, Ridotto del Teatro Regio of Parma, Teatro Pavarotti of Modena, il Teatro Ristori in Verona and in Switzerland (Teatro Sociale di Bellinzona, Auditorium Stelio Molo di RSI ReteDue, Longlake Festival Lugano), Croacia, Germany and Argentina.
She has collaborated as orchestra pianist with Orchestra Cantelli, I Pomeriggi Musicali, Orchestra Teatro del Silenzio and Orchestra Italiana del Cinema, as soloist and co-soloist with OFI Orchestra Filarmonica Italiana, Orchestra da Camera di Mantova, Orchestra Camerata dei Castelli.
She has taken part in many chamber groups, from duo to chamber orchestra, always ranging across many different stylistic repertoires. She is now the pianist of Kairos Tango quartet (with which she perfomes tango argentino repertoire, from classic to contemporary. She has been specializing in this genre during many years) , of Cécile Ensemble quartet (a project dedicated to film music. She is also the official arranger of the ensemble), dell’MG Duo, with violinist Silvia Maffeis (and a repertoire that embraces classical music, film music, tango and pop music), she plays with bass singer Nicholas Tagliatini and with pianist Roberto Olzer (Gelfini – Olzer piano duo): their innovative project combines baroque music with 80s progressive rock and jazz.
She is the pianist of “Romance del Diablo” by saxophonist Marco Albonetti with OFI (Orchestra Filarmonica Italiana), dedicated to Astor Piazzolla, with which she has been touring varies Italian cities
Ha recorded for Fabbri Editore (Concertino di Donatoni with Musicamorfosi), Tetraktys Music (Alea with Max Pizio and Viaggio a quattro mani with Elena Strati), ReteDue (Cafè Tango with Max Pizio), Chandos Records (Romance del Diablo with Marco Albonetti and OFI, Orchestra Filarmonica Italiana) Preludio Records (La Espera, with Kairos Tango)
Editor “Preludio Music” has published some of her arrangements, among which “An American in Parigi” by George Gershwin for piano duet, Romanian Folk Dances by Bela Bartok, for piano duet and “Married Life”, by Michael Giacchino, for piano quartet.
Alessandra Gelfini – pianoforte
Roberto Olzer – pianoforte
Crossroads è un progetto inedito che accosta un repertorio inusuale, sperimentale ed in evoluzione continua ad una formazione di stampo tradizionale qual è il duo pianistico: un crocevia di stili, generi, suggestioni musicali tra barocco, progressive rock e musica degli anni ’80, che si fondono in percorso senza soluzione di continuità nè vincoli cronologici.
Da Purcell ai Genesis, da Bach ai Pink Floyd, da Pergolesi a Mike Oldfield e Dave Grusin: un cammino che disvela tesori compositivi portando alla luce punti di contatto tra le epoche e rimandi sotterranei ed inaspettati.
Mario Mauro – violino
Ezio Borghese – bandoneón
Alessandra Gelfini – pianoforte
Claudio Saguatti – contrabbasso
Kairos Tango nasce nel 2016 grazie all’incontro di musicisti poliedrici attivi nella musica classica, nel jazz e nel tango argentino. E’ un laboratorio musicale sul tango contemporaneo con arrangiamenti e brani originali, percorso che non manca dello studio degli stilemi propri del tango viejo, anche attraverso la collaborazione con ballerini, cantanti e l’esibizione in milonghe, e con uno sguardo rivolto al suo percorso di evoluzione
Kairos Tango si esibisce regolarmente in sale da concerto e teatri (Villa Erba a Como, Teatro Troisi), milongas (Spirit de Milan, il Sio Cafè, la Officina Tanguera a Torino, il Carmin e il Pro Parma) e spettacoli all’aperto (Longlake Festival a Lugano e l’Orto Botanico a Milano).
Nel 2018 è uscito il primo CD “Lejos – Echi di Tango” mentre ad aprile 2022 è in uscita, con l’etichetta Preludio Records, il nuovo lavoro discografico “La Espera”, interamente dedicato al tango contemporaneo.
Miriam Caldarini – clarinetto
Michaela Bilikova Bozzato – violino
Ruta Tamutyte – violoncello
Alessandra Gelfini – pianoforte
Il Cécile Ensemble nasce nel 2014 dall’incontro di quattro musiciste accomunate dalla passione per il cinema, con l’intento di dedicarsi all’ approfondimento e alla diffusione della musica da film. Nel corso degli anni il gruppo si è esibito in prestigiose sale e rassegne, tra le quali il Longlake Festival di Lugano, il Ridotto del Teatro Regio di Parma, il Teatro Comunale Pavarotti di Modena, il Teatro Sociale di Como, riscuotendo sempre grandi consensi di pubblico e critica.
Le componenti del Cécile Ensemble, di formazione classica , hanno studiato con importanti Maestri quali Paolo Bordoni, Pier Narciso Masi, il Trio di Trieste, Franco Gulli, Salvatore Accardo, Alessandro Perpich, Alessandro Carbonare, Guido Corti e Piero Farulli.
Si sono esibite in ambito orchestrale (sotto la guida di prestigiosi direttori quali G. Kremer, C. Abbado, L. Maazel, J.E. Gardiner, M. Rostropovich, R. Muti, C.M. Giulini, R. Chailly, G. Prêtre), cameristico e solistico in svariate sale in Europa, Argentina, Cina, Stati Uniti e vantano collaborazioni nell’ambito del teatro, della musica contemporanea, del tango argentino e del jazz. Hanno suonato ed effettuato registrazioni per Fabbri Editori, RSI ReteDue, BBC 3, Tetraktys Music, RadioRAI, Radio Popolare, Preludio Records e Chandos Records.
L’ensemble propone i brani nella loro versione “da camera”, cioè in arrangiamenti che spaziano dal duo al quartetto con pianoforte, nell’intento di riportare alla memoria, con un repertorio che spazia dagli anni ’30 fino ai giorni nostri, le atmosfere, le scene, le emozioni di alcuni film tra i più belli della storia del cinema.
Quattro sono le proposte concertistiche che l’ensemble offre, ognuna con un proprio filo conduttore:
Omaggio a Ennio Morricone: doveroso e sentito tributo alla musica del grande Maestro, che abbraccia buona parte del suo percorso musicale partendo da brani dagli anni ‘60 fino alle più recenti collaborazioni con il regista Giuseppe Tornatore.
Musica da Oscar: un omaggio alle splendide colonne sonore di film che hanno ricevuto prestigiosi premi quali l’Oscar, il Leone d’ Oro, il BAFTA. La scelta del programma prevede alcuni brani del repertorio classico (Fantasia di Walt Disney, Barry Lindon di Kubrick), e altri composti appositamente da Maestri quali Morricone, Williams, Sakamoto, Barry, compositori che hanno segnato la storia della musica recente, dando vita a un vero e proprio nuovo genere musicale, quello della musica da film.
C’era una volta il cinema: i grandi compositori italiani, celebri in tutto il mondo, in un programma a loro interamente dedicato: brani di Ennio Morricone, Nino Rota, Riz Ortolani, Pino Donaggio, Stelvio Cipriani e Nicola Piovani si alternano in un emozionante viaggio tra musiche evocative e pellicole capolavoro della storia del cinema.
Cartoons!: un progetto dedicato ai più piccoli, ma che diverte anche gli adulti; un viaggio nel cinema d’animazione che si estende dai grandissimi successi del passato (Mary Poppins, Biancaneve) fino alle produzioni recenti (Harry Potter, Up) e alle contemporanee (Inside out) con musiche divertenti, emozionanti, commoventi.
Gli arrangiamenti sono a cura della pianista Alessandra Gelfini.
Silvia Maffeis – violino
Yuriko Mikami – violoncello
Alessandra Gelfini – pianoforte
Silvia Maffeis, Yuriko Mikami e Alessandra Gelfini hanno in comune una lunga esperienza musicale in diversi ambiti: dalla musica classica della loro formazione alla contemporanea, includendo collaborazioni nel jazz, nel pop, nel tango argentino e nella musica da film; sono inoltre molto attive come arrangiatrici per varie formazioni, dal duo all’orchestra sinfonica.
Il loro progetto in trio ha di conseguenza dato origine ad un repertorio fluido e di commistione tra i vari generi musicali, con una connotazione personalizzata, frutto dei loro stessi arrangiamenti ed un atteggiamento sempre curioso e divertito nell’esplorare possibili nuovi repertori.
Nicholas Tagliatini – basso
Alessandra Gelfini – pianoforte
NONSOLOPERA è un programma vario e coinvolgente che attraversa diversi generi e momenti storici musicali, dalla liederistica francese, tedesca e italiana con chicche di grandi autori quali Fauré, Verdi, Donizetti, Rossini, Tosti, alla musica popolare con escursioni nella musica messicana e argentina, mostrando in maniera divertita e divertente come le possibilità di repertorio per questa formazione siano sterminate, senza necessariamente limitarsi alle arie d’opera.
CD "La espera", Kairos Tango: "Qualcosa di speciale è anche l'album "La Espera" dei Kairos Tango appena pubblicato dalla Preludio. Speciale per la bravura dei musicisti, per l'appassionato ed appassionante repertorio di tanghi strumentali e per il periodo, la pandemia, in cui è stato realizzato"
CD "La espera", Kairos Tango: "Musica che piacerà a chi ama ballare il tango, ma anche a chi vuole sedersi ad ascoltare, danzando mentalmente. Ed è un bellissimo omaggio a Piazzolla, perchè riesce a interpretarne lo spirito con nuove composizioni"
Cécile Ensemble: "Musica da Oscar (...) potrebbe anche valere come giudizio valutativo, per uno spettacolo di grande gusto e bel mix di emozioni che Miriam Caldarini al clarinetto, Michaela Bilikova al violino, Barbara Misiewicz al violoncello e Alessandra Gelfini al pianoforte hanno recentemente composto (il termine vale doppio visto che il repertorio è costituito integralmente da arrangiamenti originali per quartetto di Gelfini) (...) Caldarini, Bilikova, Misiewicz e Gelfini suonano con un'intesa veramente grande che sa dare magia e poesia: lontane per scelta e con risultato dai funambolismi, sanno far risaltare nel gusto la vera vena comunicativa"
Cécile Ensemble: “Il progetto “Musica da Oscar”, presentato dal Cécile Ensemble in un affollato teatro comunale Luciano Pavarotti di Modena l’8 gennaio 2017 ha ottenuto un grande successo di pubblico. Eleganza e qualità degli arrangiamenti, perfetto equilibrio sonoro del quartetto, sicura padronanza tecnica ed interpretativa delle parti solistiche sono gli aspetti che più hanno colpito gli spettatori abbonati alle stagioni concertistiche modenesi (...) si configura quindi non solo come un concerto eseguito da valenti musiciste di solida arte, ma anche come un evento multimediale adatto al più vasto pubblico.”
Alessandra Gelfini: "Equilibrata, sentimentale, morbida mano di velluto al pianoforte la pianista Alessandra Gelfini"
Alessandra Gelfini: "Alessandra si è gettata d'impeto e impegno nella propria esecuzione,facendo vibrare in apertura le tante corde emozionali della Fantasia op 15 "Wanderer" di Franz Schubert in un'interpretazione di grande respiro, ricca di sfumature espressive coinvolgenti e dotata di un fraseggio ampio e disteso"
Alessandra Gelfini: "Alessandra Gelfini, di fronte a opere assolute, ha sfoggiato una grande tecnica, ma soprattutto intelligenza e duttilità interpretativa"
